“爱奇艺的愿景是做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司”，又一次从爱奇艺创始人、CEO龚宇博士口中听到这句熟悉的Slogan。
爱奇艺作为一家深耕影视娱乐内容业务的视频平台，为何频繁提到“科技创新”，又是怎样与之挂钩的？昨日在2018爱奇艺iJoy悦享会上，龚宇透露，爱奇艺的人工智能已经参与影视综艺项目的制作了。
龚宇强调，“爱奇艺的驱动力不仅来自内容创意，同时也来自科技创新。AI技术的运用使得爱奇艺深刻理解内容、用户和合作伙伴多方需求。”所以，人工智能参与的是对内容、用户以及合作伙伴的需求分析。
很显然，爱奇艺将科技成果放在了2018年的重磅项目中。
从大剧、热综到娱乐生态内容的多领域布局，这次悦享会，爱奇艺共发布超过200部重磅项目。
为什么没有再像去年的“100亿”一样公布预算？爱奇艺首席内容官王晓晖直言，“我说100亿，你说200亿，他说300亿，这没有什么好攀比的。我们还是对自己的制作能力和创新力信心满满。”
行业新风口从哪里诞生？科技“助攻”内容制作
互联网影视的诞生意味着什么？意味着人类的时间可以更加充分地被利用，无需被固定的观影时间和空间限制，可以将许多娱乐内容以碎片化的形式融入日常生活。
“科技创新不但提高了生产效率，让我们衣食住行更加方便，同时也创造了一个巨大的娱乐市场。无论是从经济还是科学技术创新的角度讲，中国都到了一个很好的阶段，对我们现在从事的行业都是一个特别好的机遇。”龚宇所构建的爱奇艺，是联系人与服务的视频商务生态，建立这种联系的关键就包括了科技。
“科技中的AI技术，让爱奇艺更懂内容。”
所有内容进入制作与收购阶段之前，都必须有一个严格周密的审核过程，去预判项目的价值所在。爱奇艺近年的热播项目，无论剧集、综艺、动画片还是其他娱乐生态内容，都拥有一个千人以上的工程师技术团队在背后作为强大的决策支撑系统，来进行流量预测。
“基于深度学习之下，人工智能提前一年至半年对电视剧的VV流量预测准确率高达88%。”龚宇认为，在爱奇艺所采购和打造的优秀项目中，这些AI功不可没，这样的大数据系统不仅让一个商业机构变得更加可靠，也对内容的创新有了无限的推动。
在这样的系统背后，有无数因创新而创下的行业历史纪录。当初，马东带领团队制作出第一款纯网现象级网综《奇葩说》，三年之后，爱奇艺再度爆出一档《中国有嘻哈》，又创造了非语言类爆款网综。这些创新所带来的有价值的数据再反哺智能数据库，无疑将大大提升接下来的内容预判精准度。
据悉，爱奇艺的人工智能系统可以做到的，已经不仅是剧本的选角、题材、结构、主创选择组局、流量预测；还能够通过指纹识别增加版权保护。爱奇艺已经通过这项技术找到一些视频偷盗者进行起诉，智能审核对项目是否符合法律政策规定也起着重要作用。
在这种科技创新带来的全新播放环境之下，200+项目逐一登场。
200+重磅项目背后，爱奇艺“新”在哪里？
本次爱奇艺iJoy悦享会公布的头部项目超过200部，覆盖了大剧、综艺和娱乐生态内容等众多领域。许多项目自6月份爱奇艺世界大会公布开始就备受期待，如今终于揭开神秘面纱。
将近80部大剧中，“新青春、新制作、新模式”为关键词，版权剧与自制剧二分天下。
头部IP超级剧集分别有《琅琊榜之风起长林》《河神2》《老九门2》《盗墓笔记3》；精品自制剧：《大主宰》《冒险王卫斯理》《剑王朝》《绯闻女孩》《亚洲教父》《动物管理局》《黄金瞳》；网台联动的大版权剧有《凰权?弈天下》《甜蜜暴击》等优质项目。爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹誓言“将花最大力度保证剧集的精品化发展”。
综艺方面推出54部节目，关键词为“新题材、新偶像、新潮流”。
早前传闻的“中国有街舞”在本次悦享会上尘埃落定，2018年3月爱奇艺将会强势推出《热血街舞团》，随后还有《中国有嘻哈2》《机器人争霸》《奇葩说5》《偶像练习生》等精准垂直领域的自制网综，希望由“小众文化”入手，引领更大市场的文化潮流。
以上项目再加上90部娱乐生态内容，全部基于创作团队与大数据团队对用户需求的深度学习后而进行的系统布局。
首创互联网全新剧场，优化排播模式
悦享会上，爱奇艺首席内容官王晓晖发布了爱奇艺的“青春方法论”：年轻人是一直在变化的，需要保持的核心是追求“年轻态”的过程。
众所周知，电视台针对剧集节目的排播，安排了不同时段的剧场，以主打年轻化观众的湖南卫视为例，为了满足年轻人的观看需求，它们将在2018年恢复“钻石独播剧场”，除此之外符合年轻人收视习惯的“青春进行时”，作为名副其实充满青春感的周播剧场，也取得了不错的成绩。
同样基于对用户喜好的深刻理解，优化内容日益充裕的网络平台节目排播，爱奇艺将在2018年首创互联网剧场“爱青春剧场”。随后将有相当足够数量的内容来填充剧场。
这些“青春”内容，会涵盖年轻人最爱的内容题材，不变的爱情与偶像之外，悬疑、探险、热血、时尚等元素也会融入。
耳熟能详的《泡沫之夏》《甜蜜暴击》《凉生，可不可以不忧伤》《同学两亿岁》《幸福的时光》《以你为名的青春》等等，都是最直观的青春；这时再由《匆匆那年》《最好的我们》《你好，旧时光》团队打造都市时尚剧《绯闻女孩》，开拓一众新的年轻时尚人群，这是不断提升剧集“青春力”的最佳时机。
全新制作模式逆袭，编剧地位上升
经过2017年自制内容的大力突破，2018年，所有互联网影视平台都将集中精力在项目的“内容制作”上。过去两年里，电视剧市场所遭受的演员高片酬争议，也在互联网影视市场中形成“完美逆袭”。
互联网影视所创造的PGC分账模式所带来的项目，无论是从商业价值还是流量方面，占比都越来越大，这些项目能以精准内容直戳用户需求，由此引发“好故事被越来越重视”的行业现状。制作费用占比大幅提升，编剧作为故事直接生产者，地位也在不断上升。
长久以来，作为国产剧对标目标的美剧或者日韩剧，都有着明确的“编剧中心制”制作模式，而中国目前正需要向这方面靠拢，好编剧的质量和数量提高，才能让中国的整体制作水平再上一个台阶。
网剧启蒙剧《暗黑者》《执念师》以及首部播放量破百亿的网剧《老九门》等经典剧集背后就托出了“网剧一哥”白一骢和他的编剧团队。本次爱奇艺公布的剧目中，《老九门2》《盗墓笔记3》以及网文之王天蚕土豆古装励志IP改编的《大主宰》都会由白一骢亲手打造。
王晓晖也在现场表示，相比培养自己的编剧团队，爱奇艺会更倾向与优秀的编剧团队合作，引进的人才永远是少数，大多数的能人创作者还是存在于社会人群里。“爱奇艺更希望找到好的编剧，提供他们更好的写作费用以及参与项目的话语权，整体提升编剧地位。”
网综IP的正确延展，挖掘全新商业价值
在6月份的爱奇艺世界大会上，爱奇艺就推出了“一核五弹”的全方位营销解决方案，在本次悦享会上，爱奇艺首席营销官王湘君再次强调，“以‘快乐’为感性构建用户营销场景，以IP全产业链营销为理性为客户构建深度营销场景，才能让用户更乐于接受商业信息，快速创造现象级营销效果。”
这一点在网综爆款的《中国有嘻哈》上同样反响强烈，与节目有着深度合作的品牌都有了明显的业绩增长。例如，拥有创新Rap广告歌、嘻哈主题店的麦当劳，节目中出现的农夫山泉维他命水，特别赞助商Absolut，冠名商小米，都交出了相当漂亮的业绩数据单。吴亦凡所穿美国小众潮牌服装负责人，在品牌被以11亿美元出售后表示，希望可以进军中国市场。
“嘻哈”品牌自身拥有巨大的商业价值，不仅“嘻哈”自身的衍生产品、主题店、“Rich”的潮牌在陆续打造，嘻哈选手的商务经纪模式，也为选手与平台之间建立深度合作。
更直观的价值体现在爱奇艺2018年两大头部网综《中国有嘻哈2》与《热血街舞团》上。《热血街舞团》宣布Vivo拿下节目总冠名，并进行现场签约，百事可乐是节目的重要合作伙伴；《中国有嘻哈2》除了由小米继续获得总冠名之外，蒙牛乳业则成为了新联合赞助方。
小众文化炸开大众市场，只做“第一”或“唯一”
从过去的一年里，不难发现爱奇艺诞生了很多豆瓣评分很高的口碑项目，而大部分项目都是“以小见大”。如果说，曾经互联网市场中的“以小博大”是以低成本赌新题材，现如今则是“小众文化炸开大众市场”的时候。
无论是短篇小IP剧集《河神》、12集短小精干的《无证之罪》，还是《中国有嘻哈》这样的小众文化，最后都在流量和口碑上获得丰厚回报，甚至造成了现象级的事件。
“在很多人看来这是一场豪赌，其实这是我们开展的一场有计划的冒险。”王湘君认为一切爆款都有迹可循，“嘻哈”这个节目之所以能成为爆款，是因为年轻人所接触的大众流行里，早已发现大量语言、穿搭和音乐方面的嘻哈元素，再加上百度搜索大数据，让智能分析与感性判断结合，最终才会产生这样的爆款。
“大主题、大制作、大IP、大明星，这是行业一直追求的把一个作品做到极致的特质。”王晓晖认为，艺术作品在爆款上的偶然性很大，“但是’小’能不能赢，任何一个创新其实都来自于‘小’，这个‘小’其实指的是，我们能不能用小众的故事内核与制作模式进行创新，从这个制作成本高昂的庞大市场突破出去。”
根据骨朵数据显示，爱奇艺在2017年的Q1至Q3，独播网剧占全网总数的53.8%；类型题材方面，网剧覆盖19种，网综涉及14类，全网范围内亦数佼佼者。的确，在爱奇艺过往的项目中，对标美剧的拍摄模式、引入港剧的类工业化流程、覆盖小众人群的精准垂直，甚至是一手打造“网大”这样全新的网络院线领域，都为行业创造了不少先例。接下来如果加入更多智能创造力，不仅是对自身前进加注了理性基因，也将对整个行业发展加注一份稳妥的推动力。
“我们愿意去做很多尝试，做第一个吃螃蟹的人。当然吃螃蟹的代价也不小，一旦成功了回报会更大，所以我们一个一个去做。同行的模仿与追随我们也乐意，用来证明我们选择的方向是正确的。”王晓晖言下之意，爱奇艺的2018年，创新还会继续。
